jueves, 16 de junio de 2016

Reseña sobre William Shakespeare

William Shakespeare 

     Conocido en todo el mundo, se dice que tuvo una vida temprana, aunque hoy en día no existen registros que digan exactamente su fecha de nacimiento, si existen registros que muestran que fue bautizado el 26 de abril de 1564, debido a esto se cree que nació en o cerca del 23 de abril de 1564. La escasez de registros sobre su vida han llevado a que algunos piensen que tal vez el nunca existió. Su vida personal se convierte en un misterio para el mundo, aunque hay dos fuentes principales que dan breves esbozos sobre su vida, una de ellas es su trabajo, los poemas, las obras y sonetos y el segundo la poca documentación oficial, como los registros de la iglesia y de la corte. Después del nacimiento de sus hijos, existen siete años de su vida en los cuales no existe ningún registro, estos fueron clasificados como los años perdidos, existen muchas teorías sobre lo que pudo haber estado haciendo durante esos años. Una de estas es que se escondió durante el juego de la caza furtiva del terrateniente local.Otra es que pudo haber trabajado como un maestro de escuela asistente en Lancashire.
4to año A Rojas Aryam 

domingo, 12 de junio de 2016

Romeo y Julieta

Resultado de imagen para romeo y julieta

Romeo y Julieta 

     La obra se presenta en un ámbito renacentista colonial ingles, esta marcada por las riquezas, ya que se puede observar que las dos familias tanto Capuleto como Montesco son muy adineradas, tenían algunas costumbres burguesas y su vocabulario era un tanto romántico como medieval.  Su época estaba marcada por la pirámide social en la que el nivel mas alto era la jerarquía, la nobleza y el clero, después los burgueses y al final los campesinos y los artesanos. Apareció en el siglo XVII  y posee una estructura teatral. El teatro es una rama del arte escénico, que se relaciona con la actuación que representaba historias frente a un publico, utilizando escenografía y música.
4to año A Rojas Aryam 

sábado, 11 de junio de 2016

Isabel I

Isabel Primera de Inglaterra 

     Conocida como la reina virgen, su reinado fue uno de los mas largos y determinantes de Inglaterra. Llego al poder después de que su madre fuera decapitada por ordenes de su propio padre y vivir algunos años recluida y alejada del orden sucesorio. Subio al trono en 1558, reino sobre Inglaterra e Irlanda hasta su muerte en 1603. Fueron años de gran desarrollo en el arte y la literatura, con Marlow y Shakerpeare como cabecillas de las letras inglesas. Poseía una averracion hacia el matrimonio y un gran empeño por ser recordada como la reina virgen, la hacen un personaje excéntrico y misterioso. 
4to año A Rojas Aryam 

viernes, 10 de junio de 2016

literatura isabelina

Literatura Isabelina 

Esta intenta clasificar las diversas obras creadas en Inglaterra durante el reinado de Isabel I en 1558, hasta 1660, casi siete años después su muerte. Este periodo se manifestó fuertemente en el teatro, dejando a la poesía isabelina en un segundo plano, existiendo ejemplares muy interesantes como Aire y Ángeles de John Donne, este escritor ingles creo un poema metafísico, siguiendo la doctrina de Ptolomeo, que aseguraba a voces que los angeles dominan las esferas celestes, elabora una visiones angélicas de la poesía inglesa, este habla sobre el amor entre el hombre y la mujer, y todo el recorrido que se realiza para llegar al destino esperado.
4to A Rojas Aryam 
Teatro Isabelino: Características


  En los teatros públicos es rara la presencia de decorados propiamente dichos. Estos teatros utilizaban objetos para indicar el lugar de la acción: si los personajes llevan antorchas en la mano es que se trata de una escena nocturna; simples arbustos en macetas nos trasladan a un bosque; el trono sitúa la acción en palacio; la corona será símbolo de realeza. La ausencia de decorado se suple con las indicaciones del propio texto, encargado de decir dónde se sitúa en cada momento la acción. Para el dramaturgo contaba más la poesía y la historia desarrollada por los personajes que el lujo externo de la escena. El teatro isabelino, y particularmente Shakespeare, no sólo hizo caso omiso de las unidades del lugar y tiempo de la preceptiva clásica, sino que no respetó tampoco criterios de división del drama renacentista en cinco jornadas o actos. Shakespeare, en muchas de sus obras, ni siquiera marca la separación entre actos y escenas. 

Puertas Johanna 4 "A"
Teatro Isabelino: Estructura 


   
 Londres tuvo, durante el periodo isabelino, una decena de teatros permanentes, la mayoría al aire libre. Eran edificios de madera, o de madera y ladrillo, con partes techadas de paja. Solían ser poligonales, con tendencia a la forma circular. Constaban de un patio, en el que el público seguía la representación de pie, y dos o tres pisos de galerías. Esta disposición recordaba la de las posadas inglesas de dos o más pisos, en los que las galerías daban acceso a las habitaciones de huéspedes. A falta de otros locales, los cómicos se habían acostumbrado a actuar en estas posadas. El primero de estos locales fue llamado simplemente The Theater. Lo construyó en 1576 el actor y tramoyista James Burbage. El escenario era una plataforma cuadrada situada ante un muro con dos puertas y carecía de telón. Allí tiene lugar la casi totalidad de la acción dramática, aunque, por encima de esa plataforma, existe una galería que puede acoger a otros actores y músicos, a veces ocultos al público.  Esa galería era utilizada para las escenas de balcón (Romeo y Julieta), pero también podía simular una muralla vigilada por soldados (Macbeth).

Puertas Johanna 4 "A" 
La Gallina Degollada 


En cierta medida, da a meditar que el desenlace fatal de La gallina degollada es un eco de justicia natural para estos niños que fueron rechazados por sus males, siendo productos del mismo deseo natural de los padres por tener hijos “normales”. La idealización exacerbada de la familia feliz, libre de defectos y de hijos deficientes es una utopía de orden fantasiosa, casi una patología. Es el parecer más importante que el ser, pues no existen relacionamientos y familias perfectas, lo que hay son buenas apariencias, relacionamientos más saludables y relacionamientos perjudiciales, como lo de los personajes Berta y Mazzini, como pareja y como “líderes” de una familia.  Los agentes inmersos se mueven interactuando con los demás, hasta llegar al punto que un grupo de agentes elimina a un solo individuo. Se es marcada la culpa en el matrimonio de una manera clara.
Puertas Johanna 4 "A"
John Milton 


  Fue un poeta y ensayista ingles conocido mundialmente por su poema épico El Paraíso Perdido (Paradise Lost). John Milton fue el segundo hijo de John Milton y Sara Milton. Su padre era un próspero escribano, realizando tareas que hoy se consideran notariales. Componía también música eclesiástica y tenía vínculos con el mundo del teatro, especialmente el Blackfriars Theathe. Milton murió de fallo renal en 1674. Poéticamente, Milton es una de las figuras más importantes del panorama inglés, siendo en ocasiones situado al mismo nivel que Shakespeare. La influencia de Milton en la literatura posterior es amplia y variada: se atribuye a la influencia de su obra la aceptación y difusión del verso blanco en poesía, y, especialmente durante el Romanticismo, las alusiones a su obra alcanzaron un nivel similar al gozado por las referencias clásicas.

Puertas Johanna 4 "A" 




La Gallina Degollada
El matrimonio Mazzini-Ferraz tenía cuatro hijos varones que sufrían de retraso mental a causa de una meningitis. Los menores eran despreciados por sus padres, éstos discutían constantemente acerca de quién era el responsable de la enfermedad de los niños. Los cuatro hijos habían nacido sanos, pero al cabo de unos meses sufrían convulsiones, razón por la cual, iban perdiendo su capacidad mental y quedando como idiotas. Uno a uno le fue sucediendo lo mismo hasta que nació una niña a la cual nombraron Bertita, que por algún motivo no padeció dicha enfermedad.
Los padres subestimaron la estupidez de los 4 hijos, sin darse cuenta que en vez de lamentarse por sus desgracias podían haber  invertido más tiempo en enseñarles, porque al final se demostró que eran capaces de copiar conductas. Se refleja el abandono y egoísmo neto por parte de Berta y Mazzini, al dedicarle toda su atención a la niña, aunque los niños no son maltratados con violencia, si son maltratados en la falta de cuidados, en dejarlos en manos de una sirvienta que tampoco le importa mucho el bienestar de los menores. Si bien muchos hablan de que las personas con alguna enfermedad o discapacidad son inútiles, en algunos casos éstas tienen  una cualidad más desarrollada que nosotros la cual si no se forma ni se construye, difícilmente la podrán mostrar ante el mundo como algo positivo. Un día, la empleada de la casa Mazzini degolló una gallina para preparar el almuerzo, mientras que los hijos mayores observaban cómo la gallina moría. Después de almorzar los padres fueron a saludar a sus vecinos, mientras Bertita entraba a su casa, decidió trepar el cerco y en un momento sus hermanos la halaron de la pierna y la arrastraron a la cocina, en el mismo lugar donde la gallina había sido degollada. Por último, los hermanos matan a Bertita de la misma manera que la empleada mata a la gallina. Cuando sus padres vuelven a la casa se encuentra con su hija menor degollada.
                                                                                             Carla Salas 4A



Horacio Quiroga

Narrador uruguayo radicado en Argentina, considerado uno de los mayores cuentistas latinoamericanos de todos los tiempos. Su obra se sitúa entre la declinación del modernismo y la emergencia de las vanguardias.

Las tragedias marcaron la vida del escritor: su padre murió en un accidente de caza, y su padrastro y posteriormente su primera esposa se suicidaron; además, Quiroga mató accidentalmente de un disparo a su amigo Federico Ferrando. Influenciado por Poé, Rudyard Kipling y Guy de Maupassant, Horacio Quiroga destiló una notoria precisión de estilo, que le permitió narrar magistralmente la violencia y el horror que se esconden detrás de la aparente apacibilidad de la naturaleza

                                                                                              Salas Carla 4A



Anacreonte

Fue un poeta lírico griego, cuyas obras se destacaron por cantar y homenajear el sentido más placentero de la vida. Nació en la ciudad de Teos. Formó parte de la corte del tirano la isla de Samos. Fue durante mucho tiempo su poeta y según algunos historiadores, su amigo. Pero esto duró solo hasta el derrocamiento de este monarca en 522, a manos de los persas. Luego de mucho, regresó a su ciudad natal Teos, cuando fue reconstruida y murió a los 81 años. Se presume que sucedió al ahogarse con la semilla de una uva.

Se puede destacar en su biografía, el estilo de su obra de la que quedaron solo fragmentos. En su mayoría eran solo canciones sobre el amor, el vino y los aspectos más simples de la vida
                                                                                                    Salas Carla 4A

Melquiades


Es el jefe de una caravana de gitanos que viaja por Macondo y que muestra a José Arcadio Buendía la tecnología del mundo exterior. Más tarde regresa de entre los muertos para redactar una serie de manuscritos que resultan predecir la historia completa de la familia Buendía. Melquíades es la persona con más magia de la novela. No es fácil descifrar la personalidad de Melquíades. ¿Sería posible describirlo usando características propias de los humanos? En realidad, no, ésta carencia de rasgos distintivos está íntimamente relacionada con el hecho de que la novela se vuelva muy "metaficcional" durante el desenlace.

                                                                                              Salas Carla 4A

La novela contemporánea

Novela Contemporánea

Es una rama de la literatura que aborda diversas temáticas como resultado de un proceso histórico, comenzando en una etapa determinada, siendo esta, la época posterior a las guerras mundiales, sobre todo la segunda, ya que estas cambiaron la forma de pensar, sus costumbres y la manera de expresarse que difería de la narrativa tradicional que lleva van acabo, con la devolución de la sociedad, la literatura fue evolucionan do también. Después de tanto sufrimiento y tantas muertes, la humanidad se dio cuenta que debían cambiar sus vidas con nuevas ideas, pensamientos y actitudes que mejoraran al mundo, a su contra parte existieron autores pesimistas que demostraban en sus obras lo salvaje y destructivo que era el hombre con su entorno, además de poseer poco auto control.
4to A Rojas Aryam  

jueves, 9 de junio de 2016


La Literatura como Medio de Escape de la Realidad

     Cuando el estrés se hace presente o las cosas comienzan a complicarse, las personas buscan un medio de escapar de su realidad para relajarse y sobrellevar las situaciones de su entorno, normalmente la literatura es uno de esos escapes  que se toman las personas, imaginando un mundo alterno al suyo donde la situación es distinta. Una investigación que se realizo en la Universidad de Sussex demuestra que la lectura es el método mas eficaz para superar el estrés. Llegaron a esta conclusión al medir la frecuencia cardíaca y la tensión muscular de los sujetos, a los cuales se les promedio seis minutos para relajarse. Por otro lado, una persona que no este acostumbrada a leer o posea una capacidad de comprensión rápida y le cueste digerir la lectura experimentara mas frustración que relajación, aunque con el tiempo se puede crear el habito.
4to año A Rojas Aryam 

miércoles, 8 de junio de 2016

     El autor se pudo referir con esta frase a que no importa las capacidades que poseas o tengas alguna discapacidad ( como en la gallina degollada), eso solo sera un obstáculo si tu lo permites. Si bien en el caso de los cuatro idiotas de La Gallina Degollada estos nacen con meningitis, y por no alcanzar el ideal de un hijo o ser diferentes al resto son desplazados en lo que llega algo mejor en este caso la hermana. Esta situación pudo haber tenido un desenlace diferente si los padres hubieran actuado no descuidandolos por ser monstruos si no ayudándolos a comprender las cosas de manera diferente ya que en el cuento se explica que estos cuatro niños tenían la capacidad de imitar las conductas.
4to año A Rojas Aryam 

100 Años de Soledad: Ursula

100 Años de Soledad 

Gabriel Garcia Marquez describe a Ursula como una mujer omnipresente y casi omnipotente, obedeciendo a la visión que tenia sobre la mujer. Ursula es la que indiscutiblemente lidera Macondo,  mientras los hombres se dedicaban a los grandes inventos, nuevos descubrimientos y después con la guerra civil. Su liderazgo comienza desde muy temprano, poco tiempo después de la fundación.  Ella trabaja, alimenta a sus hijos a los cuales trata de criarlos de la mejor manera, trata de mantener a toda la familia unida pase lo que pase. Su vida transcurre llena de trabajos y preocupaciones, solo cuando tiene mas de cien años hace un balance de su vida y cuando pierde la cuenta de sus años muere.
4to año A Rojas Aryam

martes, 7 de junio de 2016

La Gallina Degollada


     Se trata sobre la situación en la que viven los hijos del matrimonio Mazzini Ferraz, los cuatro hijos mayores nacen con meningitis, causando con ello que los apartaran por ser anormales, ya que para ese entonces no se sabia tratar este tipo de enfermedades, lo que producía que al nacer cualquier niño con discapacidad o cierta diferencia lo discriminaran y apartaran porque no estaban acostumbrados. Horacio  Quiroga es el escritor de este cuento, y por medio de el hace una critica social sobre lo ya mencionado, buscando con esto abrirle los ojos a las personas de ese entonces y hacer entender de que todo lo que se subestima y no es valorado o despreciado a la final ese comportamiento es reprendido con un castigo que de cierta manera recompense todo el daño que han causado, tanto por el maltrato   como por quedarse en la ignorancia y no investigar que posibilidades tenían los niños con esas discapacidades de tener una vida medianamente normal  que mal llamaban monstruos. 
4to año A Rojas Aryam 
Resultado de imagen para william shakespeare

William Shakespeare

     Su literatura se caracterizaba por tener una síntesis excepcional y con un gran dominio del idioma, lo que le permitía crear obras delicadas y elegantes. Sus protagonistas, encerraban un universo de virtudes, obsesiones, defectos y peculiaridades que los volvían únicos y algo absortos de su realidad. Shakespeare escribió innumerables obras de teatro y poemas, su mayoría fueron publicadas después de su muerte y se dice que con el fueron enterradas muchas mas, divididas en dramas, comedias, tragedias y obras históricas como Hamblet o Romeo y Julieta. 

4to año A Rojas Aryam 

sábado, 21 de mayo de 2016







                                                                                      Novela Contemporánea 


   El siglo XIX cultiva una novela de desarrollo lineal, una novela en la cual los hechos acontecidos se narran respetando un orden cronológico. La narración está siempre a cargo de un narrador omnisciente: éste conoce todos los hechos de sus personajes, hasta sus más ocultos pensamientos y se encarga de explicar al lector emociones, ideas y actitudes. La intención es narrar la vida (total o parcialmente) de un personaje, cuya psicología se desarrolla con esmero, de tal modo que alcanzamos un acabado conocimiento del mismo. El personaje importa como individuo, pero importa también como miembro de una sociedad, esa en la cual está inserto y que el novelista se preocupa esmeradamente de recrear. La influencia de la sociedad sobre el individuo, sus relaciones con el entorno, el hombre como pieza de ese engranaje social, todo ello refleja la novela realista, que se preocupa de presentar situaciones verosímiles para poder así brindar una mirada crítica de esa sociedad.

Att: Puertas Johanna 4 "A" 

domingo, 8 de mayo de 2016





Novelas Contemporáneas
  • Se caracteriza porque en toda la novela el centro de atención es un protagonista,  héroe o antihéroe, también puede existir un compañero de aventuras o pareja sentimental, antagonistas y personajes secundarios con tramas paralelas
  • Las acciones se sitúan en un espacio y en un tiempo determinado real, imaginario o fantástico
  • La voz narrativa puede estar en primera, segunda o tercera persona
                                                                                                          Salas Carla 4A

jueves, 7 de abril de 2016

Idiomas de la Edad Media 


  En la Edad Media se hablaban en la península el gallego-portugués, el catalán y el romance andalusí. Durante la Edad Media el catalán se extiende hacia Valencia y Baleares; Tirante El Blanco es una novela caballeresca del escritor Joanot Martorell, es uno de los libros mas importante de la literatura universal y obra cumbre de la literatura en catalán. En el romance andalusí destacan las jarchas, composiciones de lírica popular de la Hispania musulmana, son pequeños poemas populares en los que generalmente, la voz del autor o de la autora es la de una muchacha que le habla de sus experiencias amorosas a sus hermanas o a su madre. El gallego-portugués era la lengua romance hablada en toda la franja nordoccidental de la Península Ibérica; fue la guía de una importante tradición literaria: la lírica galaico portuguesa. 

Att: Puertas Johanna 

sábado, 2 de abril de 2016

El Barroco 

  En el clima de crisis barroco, los ideales renacentistas de orden y equilibrio desaparecen y dejan paso al pesimismo y al desengaño. Como expresión de estos sentimientos se ha de entender, por una parte, el afán de mostrar la inestabilidad de lo real, la temporalidad y fugacidad de todo lo existente y, por otra, la extravagancia, que da paso a lo monstruoso y a la complicación y artificiosidad. De ahí la preferencia por los jardines laberínticos, el contraste de luces y sombras en pintura, la preferencia por la línea curva y quebradiza en la arquitectura, o el "gongorismo" en literatura. Pero, al mismo tiempo, en evidente contraste, la experiencia de vivir en un mundo convulso produce dolor, melancolía, angustia, y así se busca el goce en la contemplación de lo mutable y se canta al tiempo, a los relojes, a las ruinas... en definitiva, a la fugacidad de la vida y a la necesidad de vivir el momento. A su vez, la conciencia de la miseria de la condición humana hará surgir al pícaro y las páginas satíricas y moralizadoras de Quevedo o de Gracián.

Att: Puertas Johanna 4 "A"

viernes, 1 de abril de 2016



Gran parte de la literatura barroca es una prolongación de la renacentista, puesto que los géneros, los temas y las fuentes de inspiración son aprovechados por los autores barrocos que, sin embargo, incorporan elementos distintivos. En la novela la visión de la realidad se la representa con una mayor dureza. El idealismo presente en El Quijote, obra prototípica de transición, se rompe debido a la importancia que se le atribuye a la sátira La poesía abandona el equilibrio entre forma y contenido dando una gran relevancia al segundo aspecto. En este género también se manifiesta también la burla como eje central (un claro ejemplo es laGatomaquia, de Lope de Vega), por lo que este subgénero lírico fue frecuentado en los escritos de muchos de los literatos de la época, entre ellos cabe destacar a Góngora y Quevedo. En cuanto al género dramático, el Barrocole otorgó una gran importancia a diferencia del Renacimiento. Se considera que la propia época tiene en sí misma un carácter teatral y se recupera un viejo tópico theathummundi en un ambiente en que el hombre vive en un laberinto hecho de apariencias, desengaños y disfraces. Se convierte en el mejor vehículo educativo al servir de guía a la sociedad. El público se identifica con los personajes, sueña con sus fantasías, aprende el valor de la justicia, del honor social, de la autoridad monárquica, del dogma católico

                                                                                                      Salas Carla 4 "A"


El Barroco es un movimiento literario y artísticoque se desarrolló en una época de esplendor cultural que recibe el nombre de Siglo de Oro. Su periodo de máximo apogeo abarca dos fechas clave: 1598, muerte de Felipe II, y 1681, fallecimiento del dramaturgo Calderón de la Barca. Para encontrar los orígenes del Barroco hay que remontarse al reinado de Carlos V (1517-1566) cuya ambición le llevó a intentar hacer de España un gran imperio en el que primase la religión católica. Para ello, se enfrentó a múltiples guerras que causaron la decadencia del país. En 1550 sube al trono su hijo Felipe II que continuó con la idea imperialista de su padre agotando las últimas posibilidades económicas. Este panorama del país, que provocó las frecuentes crisis y el malestar general de la sociedad, acabó con el equilibrio renacentista. Estos problemas continuaron con los reinados posteriores que corresponden a Felipe III y Felipe IV cuyo papel real fue ejercido por los llamados validos.

                                                                                                                  Carla Salas 4"A"

sábado, 26 de marzo de 2016



Don Quijote De La Mancha



Don Quijote De La Mancha, libro escrito por Miguel de Cervantes en el siglo XVII, relata las aventuras de un hombre de 50 años llamado Alonso Quijano, conocido también como El Ingenioso Hidalgo, un hombre adicto a la lectura, especialmente a las novelas de caballería. Debido a que estaba tan obsesionado con sus historias, vemos que su vida comienza a oscilar entre la sensatez y la locura. La novela muestra a un hombre común, que lucha constantemente por sus ideales, el cual sol quiere una especie  de superación propia, lucha contra las adversidades para conseguir lo que su corazón anhela. Se basa en la perspectiva de que el hombre es un ser bueno por naturaleza y que son las cosas del mundo que lo rodean las que provocan en él un cambio.


                                                                                                                                          Carla Salas 4 "A"


Peste Bubónica 

  Desde los puertos de las zonas interiores, la terrible plaga procedente de Asia se extendió por toda Europa en poco tiempo, ayudada por las pésimas condiciones higiénicas, la mala alimentación y los elementales conocimientos médicos. A mediados del Siglo XIV, entre 1346 y 1347, estalló la mayor epidemia de la historia de Europa, desde entonces la peste bubónica se convirtió en una inseparable compañera de viaje de la población europea, hasta su ultimo brote a principios del Siglo XVIII. En términos absolutos los 80 millones de europeos quedaron reducidos a tan solo 30 entre 1347 y 1353. La enfermedad se manifestaba en la ingles, axilas o cuellos, con a inflamación de algunos de los nódulos del sistema linfático acompañada de supuraciones y fiebres altas.     

Att: Puertas Johanna 4 "A" 


Don Quijote apócrifo
  Existen varias versiones apócrifas de El Quijote. La más conocida es la de Alfonso Fernández de Avellaneda, titulada: Segundo tomo del ingenioso hidalgo Don Quijote de la Mancha, que contiene su tercera salida y es la quinta parte de sus aventuras. No obstante, algunos investigadores apuntan a que su verdadero autor es Cristóbal Suárez de Figueroa. El libro de Avellaneda comienza pidiendo guerra desde el mismo prologo: "Como casi es comedia la historia de Don Quijote de la Mancha", y en pocas líneas de deshace en insultos a Cervantes: viejo, manco, orgulloso, deslenguado..., y sin cambiar de página le acusa de haber ofendido a dos personas, que descubre al entonces enemigo de Cervantes, Lope de Vega. 

Att: Puertas Johanna 4 "A"   


  

viernes, 26 de febrero de 2016

Tristán e Isolda 


  La capacidad del mito de traspasar todos los tiempos y las fronteras ha encontrado un ejemplo extraordinario en el caso de Tristán e Isolda. Esos amantes que estuvieron a un paso de una muerte aceptada como venganza y expiación, y que forman parte de la mitología de la Edad Media europea, en esa lucha de lo espiritual y lo material, son ya eternos desde que Wagner escribió su opera. Para los estudiosos, existen los textos originales, los mitos surgen del pueblo, se potencian y se enriquecen cuando son transformados en cualquier forma de arte.

Att: Puertas Johanna 






El Amor Cortés


El amor cortés es una rama de la literatura medieval, especialmente francesa, inspirada por el espíritu cortes. Surgió en el siglo XI en la Francia occidental, a manos de Guillermo IX, quien firma los documentos más antiguos que se han encontrado. En ellos se localizaban ya los elementos y las tramas así como la concepción del amor que posteriormente caracterizaría el amor cortés. Escritas en lenguas vernáculas


Salas Carla 4 "A"

lunes, 22 de febrero de 2016


     Lazarillo de Tormes desde un punto de vista social


En el libro podemos identificar diferentes problemas sociales los cuales comparamos con la situación que se vive hoy en día alrededor del mundo, el primer criterio que podríamos comparar es la pobreza. En el libro una situación de pobreza seria como la gente le sirve a otra solo para conseguir un plato de comida, como la gente se vuelve esclava de los que tienen más poder, hoy en día sucede lo mismo con la gente que trabaja de mas para poder ganar un salario mínimo, se ven problemas sociales como el maltrato infantil, el uso de la fuerza física que tiene como consecuencia heridas, observamos como lázaro es maltratado a lo largo de su niñez y como consecuencia se ve a degeneración de su personalidad. También se puede observar otros problemas  como la pobreza económica, la religión, el reinado y como los hijos eran considerados herramientas de trabajo y de chantaje, el fraude y el engaño.
 Salas Carla 4 "A"


Lazarillo de Tormes

  Fue la primera obra literaria de un estilo sobrio y picaresco lleno de situaciones sorprendentes y relatos moralizadores que narran la vida de un pobre niño que sin auxilio de nadie lucha para poder librarse del hambre, valiéndose de su ingenio o instinto de bueno para lo que le es útil y malo para lo que lo perjudica, esta es la ruda sinceridad de los elementales juicios con los que Lázaro construye la ruda verdad de una vida semi animal  y opaca.

  El protagonista con su primer amo descubre que debe ser vivo y mirar por sí mismo ya que nadie lo hará, el ciego le enseñó la mayoría de sus malas artes y le causó su propensión al mal. También ha aprendido de sus diversos amos una moral invertida que lleva a los hombres a perseguir su propio bienestar aún a costa de los demás (como es el caso de los clérigos) o a sustentar el honor como la expresión de puras apariencias (como sucedía con el escudero).

      Salas Carla  4"A"
 

sábado, 20 de febrero de 2016

 Amor Cortés
 Se presentó como algo muy novedoso en la Edad Media, no era propia de toda la sociedad, sino que se limita a un ámbito muy concreto, como es el nobiliario. Hasta este momento, el concepto de matrimonio jamás había estado ligado a una atracción amorosa o sexual, sino simplemente a un objetivo concreto: en el caso de los nobles, para trasmitir su vasta herencia o como método de negociación entre grandes familias; y para el resto de la población, como un simple mecanismo de reproducción, con la finalidad de obtener una mayor mano de obra con la que mantener a la familia. El amor cortés supone una ruptura importante, (aunque en un espacio geográfico y social muy reducido), ya que plantea un nuevo tipo de relación basada en un amor sentimental.

 Att: Puertas Johanna 4 "A" 

martes, 9 de febrero de 2016

 Christine de Pisan 



   La vida de Christine de Pisan tiene un carácter excepcional en el marco bajomedieval, en el que la mujer permanecía bajo la tutela del padre o del marido como si de una menor de edad eterna se tratara.  Gracias a sus escritos, algo insólito hasta época reciente, Christine conseguiría mantener a sus tres hijos y también mostraría su carácter al pleitear para recuperar parte del patrimonio perdido, por haberse aprovechado de su inexperiencia unos mercaderes deshonestos.

   Aquellas dramáticas experiencias harían a Christine encerrarse en su estudio para dedicarse a la literatura. Sus primeros poemas, baladas en las que transmitía su tristeza por la prematura viudedad, alcanzarían pronto gran popularidad. Ejemplo de ello es Seulette suy et seulette vueil estr (Solita estoy y solita quiero estar). Posteriormente, su escritura evolucionaría hacia otros campos, tales como la política, la historia, etc. Especial notoriedad conseguiría la escritora italiana por su defensa de la mujer frente a las calumnias lanzadas por Jean de Meung en la segunda parte del Roman de la Rose y el Libro de las lamentaciones de Mateolo (siglo XIII).

   Ambas obras, así como autores de la fama de Ovidio y Boccaccio, son objeto de crítica en La ciudad de las damas. De este modo, participó en la primera polémica literaria francesa con dos obras: Epístola al dios del amor (1399), que fue escrita en oposición a las actitudes cortesanas en torno al amor, y La ciudad de las damas (1405), en la que se relatan hazañas heroicas de mujeres, tomadas de la historia y de la mitología. De hecho, Christine fue la iniciadora de un movimiento de defensa de la mujer que, durante el Renacimiento, sería conocido como la Querelle des Femmes.

Att: Puertas Johanna 4 "A"